巡游盛况（视觉绵阳资料图）
聂建璋绑扎戏童
邓均朝打锣引领巡游
成千上万观众追捧喝彩
一张木方桌为戏台，两个穿袍戴冠的童男童女绑扎在高高的钎台上，四到八个壮汉抬着耸立在方桌上的戏童巡游古街……每年农历二月初一赶庙会，高抬戏在江油青林口古镇巡游时，锣鼓喧天，人声鼎沸。这场“戏动人不动”的民俗活动吸引八方游客蜂拥而至，成千上万观众如痴如醉追捧喝彩的场景令人叹为观止！
“龙灯现，高抬见。”这是流传在青林口古镇的民谣。青林口高抬戏，又称飘色、高台，清乾隆年间传入青林口而得名。经过近三百年时间的沉淀与洗礼，2007年，青林口高抬戏获得第八届“中国民间文艺山花奖·民间艺术表演奖”；2008年，青林口高抬戏被公布为国家级非物质文化遗产保护项目。
近日，记者走进青林口，造访青林口高抬戏的第八代、第九代传承人，听他们讲述关于青林口高抬戏悠远绵长的故事和面临着后继乏人困境的隐忧。
□绵报融媒记者 李春梅 文/图
风光
百年古戏引来万千看客
青林口偎依在王爷山与人字山相汇的怀抱里，青云溪从深山流出与潼江交汇，奔流而向远方。山环水绕、青瓦白墙的秀丽景色映入眼帘，“远山近水堪入画”的诗句油然而生。漫步青林口，无论是村落的自然面貌还是历史遗物，都见证了昔日的繁华，收藏着岁月的痕迹。
如果说青林口古镇是老去的时光在生命的皱褶里遗落下来的一抹天青色，那么高抬戏便是青林口古镇的风情万种。在人们心目中，每年农历二月初一去青林口赶庙会、看高抬戏，那是一年中最充满温情的向往。
今年3月17日，在桃花盛开的春日，人们又迎来了久违的青林口高抬戏盛装亮相。四面八方闻讯赶来的游客，争相涌入青林口，守一段最美的戏曲表演，做一回生活的宠儿。
“1000多米长的街道，两三万游客涌进来看，我们引路的、打鼓的都寸步难行！”说起那天的情景，青林口高抬戏第八代传承人邓均朝眉眼间都是掩饰不住的自豪。
传承口授身教赢得荣誉无数
在古老的青林口，高抬戏见证了世间百态。近年来，青林口高抬戏先后参加省、市、地方举办的文化活动共40余场，曾荣获第八届“中国民间文艺山花奖·民间艺术表演奖”等，深受观众的喜爱。青林口高抬戏先后被央视、川台等央省媒体宣传报道。
据邓均朝介绍，高抬戏自清代乾隆年间由闽粤地区移民带入江油，有别于传统的舞台表演，是以艺术手段将民间传说中的故事物化为鲜活的艺术形象，把戏剧造型与民间绑扎工艺巧妙地结合起来，即将高竿杂技巧妙地运用在高抬戏中，并以戏剧片段的形式“定格”于“高台”之上，再以人力将其托起以供观膽。
受川剧影响，高抬戏所扮演的戏文大都是川剧折子戏，如《秋江》《踏伞人》《白蛇传》《西游记》《穆桂英》等片段。随着时代更迭，高抬戏也有所创新，如青林口第二届桃花节巡演时所表演的《青林桃花仙》。
高抬戏最特别之处，是巧设“机关”将剧中人物“悬于空中”，造成角色与角色之间若即若离，给观众以强烈的视觉冲击，飘然若仙，颇具浪漫。一台戏将一对各种戏剧造型装扮的童男童女固定于铁杵之上，巧妙地将铁杵下半截隐藏于戏剧服饰里，铁杵上方的女童腰裙下露出三寸金莲绣花鞋，以金鸡独立的优美舞姿站在刀、枪、剑、戟或其他道具上。除了台上的童男童女有独特的造型服装，抬高抬的汉子也都身穿色调统一的川剧武生短打服装。
高抬戏的绑扎过程十分复杂，要经过11道工序，才能将造型别致、工艺精巧、赏心悦目的特点展示出来，同时能将演员固定在高台上保证其安全，并能为观众带来美的视觉冲击。邓均朝表示，到目前，高抬戏的绑扎技艺仍然由老艺人一代代的口授身教，充分保持这一传统节目的原生态形式。
隐忧后继乏人面临断代困境
从16岁在戏台上唱小生与川戏结缘，到年近八旬依然带病坚持亲自上场绑扎高抬戏、给戏童画妆、敲鼓打镲，邓均朝笑称自己就是“戏疯子”：“我就是为戏而生的，我要做的就是把高抬戏手把手教给后一辈人，把它传得久一点，知晓的人多一点。”
“把祖先传下来的好东西继续传下去，这是我们后人的一份责任，一份担当。”聂建璋是青林口的一位普通农民，也是青林口高抬戏第九代传承人。他从10岁起，就被选中扮演高抬戏的角色，20多岁跟随父亲及师傅邓均朝学习绑扎高抬戏，40多年来，让他对高抬戏充满了难以割舍的感情。
随着时代变迁，青林口高抬戏虽几经变革走向全国，并且深受群众喜爱，但让聂建璋困惑的是，它的发展状况却令人担忧，尤其是年轻人外出打工都不在家，让高抬戏传承出现了“断代”。
说到传承，聂建璋颇为无奈，因为是“散兵”状态，每次组织高抬戏巡游都要四处找人，忙得眉毛胡子一把抓。“青林口高抬戏的绑扎需要多年功夫，学起来很辛苦的，因为没有经济效益，现在年轻人都不愿学。”聂建璋感慨，资金短缺、后继乏人……这些都是制约青林口高抬戏传承的因素。
然而，聂建璋相信，流传近三百年的青林口高抬戏既然如此受到群众喜爱，那就一定有传承下去的理由，就像山野的一朵小花，年复一年，微小却芬芳。
编辑：李志
